Die Wahl der richtigen Hintergrundmusik für lhre Videos ist ein äußerst wichtiger Teil des kreativen Prozesses. Erstens können verschiedene Arten von Musik die Stimmung Ihrer Videos völlig verändern. Musik untermalt eine Szene und kann dem Publikum mehr vermitteln als nur Bilder. Zweitens ist die Wahrscheinlichkeit, dass du ohne guten Sound die Aufmerksamkeit deines Publikums verlierst, ziemlich hoch. Was sie hören können, ist genauso wichtig, wenn nicht sogar wichtiger als das, was sie sehen können. Und schließlich kannst du nicht einfach nach Lust und Laune einen beliebigen Titel verwenden. Unabhängig davon, welche Hintergrundmusik du für dein Video auswählst, brauchst du eine Erlaubnis, um sie zu verwenden.
Hier erfahren Sie, warum Sie eine Erlaubnis benötigen, wie die verschiedenen Formen der Erlaubnis, die so genannten Lizenzen, aussehen und warum es sich lohnt, sich die Mühe zu machen die richtige Musik für Ihr Video auszuwählen.
Warum kann ich nicht jede beliebige Musik zu meinen Videos hinzufügen?
Wenn jemand ein Buch schreibt, ein Foto macht oder irgendeine Art von Kunst schafft, besitzt er das Urheberrecht daran. Wenn jemand anderes sein Werk in irgendeiner Weise nutzen möchte, kann der Urheberrechtsinhaber entscheiden, ob er damit einverstanden ist, und eine Gebühr dafür verlangen. (Der Urheberrechtsinhaber kann entscheiden, wer das Recht hat, Kopien anzufertigen, wenn Sie möchten) Diese Regeln gelten für Musik genauso wie für Romane, Gedichte oder Gemälde. Die Idee hinter dem Urheberrecht besteht darin, künstlerische Innovationen zu fördern, da es den Menschen ermöglicht, von ihren Kreationen zu profitieren.
Das Urheberrecht gilt von dem Moment an, in dem jemand ein Kunstwerk schafft, bis 70 Jahre nach seinem Tod. Im Falle von Musik kann es zusätzliche Komplikationen geben. Während ein Musikstück selbst vielleicht nicht mehr urheberrechtlich geschützt ist, hat eine Originalaufführung ihr eigenes Urheberrecht. Das bedeutet, dass Claude Debussys Clair de Lune zwar nicht mehr urheberrechtlich geschützt ist, die Aufführung des Hallé Orchestra im Frühjahr 2018 aber schon. Wenn du diese Aufnahme in einem Video verwendet und auf YouTube geteilt hast, können Claude Debussys Erben dich nicht wegen Urheberrechtsverletzung verfolgen, das Hallé Orchestra könnte jedoch einen Urheberrechtsanspruch geltend machen.
Wenn Sie sich fragen, wie Sie herausfinden können, ob ein Song urheberrechtlich geschützt ist, sollten Sie immer, davon ausgehen, dass er es ist. Das bedeutet nicht, dass Sie ihn nicht verwenden können, aber sie müssen herausfinden, wer das Urheberrecht besitzt, und dann eine Lizenz für die Verwendung kaufen oder aushandeln.
Welche Musik kann ich dann in meinen Videos verwenden?
Die führenden Plattformen für den Austausch von Videos, wie YouTube, Vimeo und Facebook, haben leicht unterschiedliche Verfahren, wenn ein Urheberrechtsinhaber jemanden wegen unerlaubter Nutzung seiner Inhalte meldet, aber sie sind sehr ähnlich.

Wenn ein Urheberrechtsinhaber den Verdacht hat, dass du seine Musik ohne Erlaubnis in einem Video verwenden, kann er eine Takedown-Notice an die Plattform senden, die dein Video hostet, z. B. YouTube, Vimeo oder Facebook. Eine Takedown-Notice ist ein juristisches Dokument, das den Anspruch des Urheberrechtsinhabers darlegt und dessen Anerkennung fordert. . In diesem Fall wird die Hosting-Plattform das beanstandete Video entfernen und Ihnen eine Benachrichtigung zukommen lassen. Dies wird oft als „Urheberrechtsverstoß“ bezeichnet. Wenn Sie der Meinung sind, dass die Takedown-Benachrichtigung zu Unrecht ausgestellt wurde, können Sie eine Gegenklage mit den erforderlichen Informationen einreichen, und Ihr Video sollte wiederhergestellt werden.
Wer in seinen Videos wiederholt urheberrechtlich geschütztes Material ohne Erlaubnis verwendet, dem kann von der jeweiligen Plattform das Konto gekündigt werden. Die meisten von ihnen arbeiten nach dem Prinzip „3 Strikes und du bist raus“.
Es ist erwähnenswert, dass YouTube auch einen so genannten Content ID Claim betreibt. Hier versuchen die Urheberrechtsinhaber, sich mit dem Urheberrechtsverletzer zu einigen, damit sie von dem Video profitieren können, anstatt es ganz zu entfernen. Wir haben einen Artikel zum Thema Urheberansprüche, in dem sie mehr darüber lesen können.
Welche Musik kann ich dann in meinen Videos verwenden?
Wenn das alles ein wenig abschreckend klingt, machen Sie sich keine Sorgen! Es gibt viele Möglichkeiten,
wie Sie einem Video Musik hinzufügen können, ohne gegen das Gesetz zu verstoßen. Wir werden uns mit kostenloser Musik und kostenpflichtigen Lizenzen befassen und erörtern, was die verschiedenen Lizenzen bedeuten und welche für Sie die beste ist.
Wie kann ich kostenlose Musik für Videos finden?
Wenn Ihr Budget sehr knapp bemessen ist, sollten Sie nach Musik für Ihre Videos suchen, die Sie völlig kostenlos verwenden können. Sie können dies tun, indem Sie gemeinfreie Musik oder Musik verwenden, die unter Creative Commons-Lizenzen veröffentlicht wurde.
Gemeinfreie Musik ist Musik, deren Urheberrecht abgelaufen ist und die daher ohne die Genehmigung des Komponisten aufgeführt und aufgenommen werden kann. Theoretisch bedeutet dies, dass es eine große Menge an gemeinfreier Musik gibt, aber die Wahrscheinlichkeit, dass es eine urheberrechtsfreie Aufnahme davon gibt, ist geringer. Es gibt jedoch Websites, auf denen Sie Musik herunterladen können, die völlig kostenlos und gemeinfrei ist. Das Free Music Archive, MusOpen und SoundBible sind gute Adressen für den Anfang.

Viele gemeinfreie Musikstücke sind von Natur aus sehr alt oder religiös, was bedeutet, dass sie für Ihr Video vielleicht nicht geeignet sind. Andererseits könnte sie aber auch perfekt sein. Einige Urheber veröffentlichen ihre Musik mit Creative-Commons-Lizenzen, so dass Sie kostenlose Hintergrundmusik für deine Videos auswählen kannst, die etwas aktueller ist.
Wenn ein Urheber sein Werk mit einer Creative-Commons-Lizenz veröffentlicht, konnen Sie es nutzen, ohne eine Gebühr zahlen zu müssen, aber Sie mussen bestimmte Bedingungen erfüllen. Einige Lizenzen erlauben es lhnen beispielsweise, ein Musikstück zu remixen und anzupassen und es kommerziell zu nutzen, aber sie mussen den ursprünglichen Urheber nennen. Andere Lizenzen erlauben es lhnen nicht, das Werk zu bearbeiten oder es kommerziell zu nutzen, und Sie mussen den Urheber trotzdem nennen. Wenn lhre finanziellen Mittel begrenzt sind und Sie nicht urheberrechtlich geschützte Musik für YouTube-Videos brauchst, sind Creative-Commons-Werke eine gute Anlaufstelle. Die beste Auswahl an Musik für Videos findest du jedoch, wenn du dich nach kostenpflichtigen Lizenzierungsoptionen umschaust, zu denen auch Stock-Musik gehört.
Lizenzfreie Musik für Videos
Es gibt im Allgemeinen 2 Arten von Musiklizenzen, auf die Sie stoßen können, wenn Sie sich für die Bezahlung von Musik für Ihre Videos entscheiden. Die erste ist die Rights-Managed-Lizenz, die in „Needle-Drop“- und Synchronisationslizenzen unterteilt ist. Needle-Drop-Lizenzen beziehen sich auf die Wiedergabe im Radio, so dass Sie sich um diese nicht kümmern müssen. Synchronisationslizenzen sind für den Fall gedacht, dass Sie einen kommerziell veröffentlichten Titel, z.B. Shake It Off von Taylor Swift, als Teil eines Films, einer Werbung, einer Fernsehsendung, eines Videospiels oder einer anderen audiovisuellen Produktion verwenden möchten. Dies ist wahrscheinlich ein teurer Weg und nicht realistisch, es sei denn, Sie arbeiten an einer Produktion mit großem Budget.
Eine bessere Wahl für Sie ist mit Sicherheit eine lizenzfreie Musik. Hier zahlen Sie eine Pauschalgebühr für die Lizenzierung eines Titels, den Sie in Ihren Videos verwenden können. Diese Art von lizenzfreier Musik wird in der Regel speziell für die Hintergrundmusik von Videos erstellt und ist in Bibliotheken wie Artlist erhältlich.
Je nachdem, wo Sie lhre Musik kaufen, können die Lizenzbedingungen ein wenig variieren. Einige Lizenzen schränken zum Beispiel die Verwendung eines Titels ein oder haben eine zeitliche Begrenzung, so dass Sie unbedingt prüfen sollten, ob die Lizenz Ihren Anforderungen entspricht.
Eine kurze Anmerkung zur Terminologie. „Urheberrechtsfreie Musik“ ist nicht dasselbe wie gemeinfreie Musik, nicht mehr urheberrechtsfreie Musik oder kostenlose, nicht urheberrechtsgeschützte Musik. Urheberrechtsfreie Musik ist ein anderer Begriff für lizenzfreie Musik. Das ist wichtig, da du für die Verwendung von urheberrechtsfreier Musik eine Lizenz erwerben musst, da du sonst mit Klagen wegen Urheberrechtsverletzung rechnen musst.
Warum ist die Artlist-Lizenz die beste?
Wenn Sie auf der Suche nach lizenzfreier Musik für Videos sind, einschließlich lizenzfreier Musik für YouTube-Videos, müssen Sie nicht weiter suchen als Artlist.
Zunächst einmal hat Artlist Tausende von lizenzfreien Songs in seiner Bibliothek, die Sie herunterladen und in jeder Art von Videoprojekt verwenden können. Sie Brauchen du Musik für einen Twitch-Stream? Artlist hat das Richtige für dich. Es ist nicht auf Bilder beschränkt. Wenn du einen Podcast startest oder in Erwägung ziehst, ist die Artlist-Musiklizenzierung die richtige Wahl für dich.
Dann ist die Artlist-Lizenz einfach und umfassend. Mit einem Artlist-Abonnement erhalten Sie unbegrenzte Downloads und lebenslangen Schutz für jedes Projekt, das Musik enthält, die Sie als Abonnent heruntergeladen haben. Sie können Artlist-Musik weltweit kommerziell nutzen. Sie müssen keine separaten Lizenzen erwerben, um denselben Song als Hintergrundmusik in einem Video und in einem Podcast zu verwenden: 1 Lizenz deckt beides ab. Sie müssen nicht daran.
Sie können ganz einfach nach der Art von Musik suchen, die Sie für Ihr Video wünschen, oder sich einfach nur inspirieren lassen.
Was bringt die Musik in meinen Videos
Musik ist eine so wirkungsvolle Ergänzung für Ihre Videos, dass Sie wirklich nicht versuchen solltest, eines ohne sie zu machen. Zunächst einmal hat Musik eine tiefe emotionale Wirkung auf Ihr Publikum und kann Ihnen helfen, Ihre Geschichte effektiver und mitreißender zu erzählen. Sie kann Sie in andere Zeiten und an andere Orte versetzen und verschiedene Emotionen und Empfindungen anregen. Musik hat die Fähigkeit, eine Szene zu untermalen, sich auf einen Höhepunkt hin zu entwickeln oder einen entscheidenden Bruchpunkt zu setzen.
Aber darüber hinaus kann ein großartiger Soundtrack einen Film oder sogar einen Werbespot wirklich im Bewusstsein der Menschen verankern. Es sind nicht nur die Bilder, die ein Video unvergesslich machen können, sondern auch der Ton.
Hier ist eine (unvollständige) Liste der verschiedenen Effekte, Ihr Musik auf dein Video haben kann.
Emotionen verstärken
In dem Video The Racer von Porsche wird die Musik eingesetzt, um die Emotionen im gesamten Film zu verstärken. Sie nimmt Sie mit auf eine Reise durch Nostalgie, Ehrgeiz, Frustration und Ausdauer, die sich bis zum Höhepunkt des Erfolgs steigert. Die Musik ist nicht überwältigend und lenkt nicht von der Geschichte ab. Stattdessen führt sie Sie vom Anfang bis zum Ende und wickelt Ihre Emotionen bis zum Punkt der Erlösung auf.
Intensität hinzufügen
Als ob eine Verfolgungsjagd durch ein Labyrinth nicht schon spannend genug wäre, wird die Intensität des Videos Freeze 3 von New Balance durch die Verwendung von Musik mit starkem Beat, die mit den Schritten und den kreativen Schnitten der Regie zusammenfällt, noch verstärkt. Man beachte, wie der begrenzte Gesang dem Video kurz vor der Halbzeit etwas Frisches verleiht. Trotz des Aufbaus ist in diesem Video eigentlich nichts Bedrohliches zu sehen, aber die Musik trägt dazu bei, die Spannung aufrechtzuerhalten.
Der komödiantische Effekt
Das Bottle Cap Challenge-Video von Ryan Reynolds verwendet Musik mit großer komödiantischer Wirkung und untergräbt die Erwartungen des Publikums an die Geschichte.
Zunächst einmal passen die sanften Klaviertöne zu der romantischen und erkundenden Grundstimmung des Videos, stehen aber im Widerspruch zu dem gewalttätigen Ende. Hinzu kommt, dass dies eine Geschichte über eine Flasche ist. All das könnte man für eine Geschichte über eine Person oder sogar ein Tier erwarten. Aber über eine Flasche? Es ist alles sehr unerwartet und amüsant, und die Musik ist eine Schlüsselkomponente dafür.
Machen Sie es filmisch
Bei der Erstellung des Videos See the Bigger Picture hat DJI darauf geachtet, dass das schöne, aufregende Video filmisch aussieht und sich auch so anfühlt. Die Musik hat das Bildmaterial nicht überlagert. Der Beat war mit den Schnitten synchronisiert. Die Musik baute sich zu einem Höhepunkt auf und wurde dann von einem Wechsel des musikalischen Gefühls abgelöst, der das Video bereicherte und sich in die Geschichte einfügte.
Fügen Sie ein kulturelles Element hinzu
Wenn Sie sich Nike Insiders – Episode 2 ansehen, es etwa bei der Minutenmarke einen Wechsel in der Musik, der einen kulturellen Wandel in der Geschichte bewirkt. Wenn sie angemessen und sensibel eingesetzt wird, kann Musik einer Geschichte ein kulturelles Element hinzufügen, das effektiver ist als nur visuelle Bilder allein.
Abschließende Überlegungen
Denken Sie daran: Bei einem Video geht es nicht nur darum, was sie sehen konnen. Es geht auch darum, was Sie hören können. Musik trägt unermesslich zu Ihrer Erzählung bei und macht Ihre Arbeit für Ihr Publikum so viel aussagekräftiger. Es lohnt sich, sich die Zeit zu nehmen, um die richtige Hintergrundmusik für Ihre Videos zu finden und zu sehen, wie sie Gutes zu Großem macht.
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